Galerie Zwart Huis brengt de tentoonstelling “Nobody but you” van het opkomende Belgische talent Colin Waeghe. Het oeuvre van Waeghe is sterk autobiografisch. De nieuwe reeks is dan ook geïnspireerd op de ervaringen die de kunstenaar opdeed in zijn huidige verblijfplaats Leipzig. Onder de indruk van het totalitaire systeem van de vroegere DDR brengt Waeghe zijn reflecties op doek. Centraal staat de invraagstelling van de identiteit.

“Nobody but you” klinkt als een reclame- of

...

> meer info

Galerie Zwart Huis opent het nieuwe jaar met een dubbelexpo: de schilderijen van André Van Schuylenbergh en de meubels van Pieter De Bruyne. De keuze is niet toevallig: beide artiesten zijn afkomstig van Aalst en waren ook goede vrienden. De getoonde werken dateren allemaal uit de jaren tachtig.

André Van Schuylenbergh heeft een verscheiden oeuvre en kent internationale bekendheid. In de jaren tachtig wordt hij opgemerkt als ‘Nieuwe Wilde’ in de Belgische schilderkunst. Hij

...

> meer info

Koen Deprez (1961) is het enfant terrible in de architectuur- en interieurwereld. Hij is vandaag voornamelijk bekend omwille van zijn excentrieke benadering van private en publieke interieurs, die naadloos is voortgekomen uit een passie voor het landschap en de stedelijke openbare ruimte die dateert uit zijn studieperiode, toen hij al stage liep bij Rem Koolhaas (OMA) in Rotterdam en Alessandro Mendini (Studio Alchimia) in Milaan. Zijn plannen en interventies resulteren in prachtige tekeningen, schilderijen en...

> meer info

Jan De Vliegher liet zich voor de reeks ‘Cherubs’ inspireren door een groep 18de eeuwse beelden die telkens een koppel engeltjes voorstellen. Die beelden sieren het dak van het muziekpaviljoen in de lusttuin van het Petit Trianon te Versailles. De reeks sluit aan bij de vroegere tentoonstellingen ‘Capitool’ en ‘Collections’ waar het thema beelden of bustes uit het capitolijns museum in Rome was.

Jan De Vliegher is geen historieschilder, hij vertelt geen verhalen, hij

...

> meer info

Reeds enkele jaren is architectuur voor Hans Vandekerckhove een belangrijk schilderkunstig motief. Dit uitte zich in 2008 in de schilderijen ‘The Philosopher’s Greenhouse’ geïnspireerd op een serre in de  Monte Perdido en in L.M.Barcelona waar het paviljoen van Mies van der Rohe op de Montjuïc in Barcelona centraal stond.

In ‘Another Realm’ laat Vandekerckhove zich inspireren door de thermen in Vals (CH), ontworpen door Peter Zumthor. Het gebouw bestaat uit 60.000 donkere Valser kwartsietplaten

...

> meer info

Johan Clarysse tast het grensgebied af tussen herkenning en vervreemding. Zijn oeuvre is doordrongen van een intrigerende dubbelzinnigheid. Het uitgangspunt zijn foto’s, stills uit films, beelden uit de wereld van media en reclame, kunsthistorische referenties. Al schilderend manipuleert en interpreteert hij deze beelden en voegt er woorden, citaten, tekstfragmenten of logo’s aan toe. Daardoor stelt hij de oorspronkelijke vanzelfsprekendheid van het beeld in vraag.
De reeks ‘Suspicious Landscapes’ refereert naar fictieve reclamebeelden. Idyllische berglandschappen of
...

> meer info

Koen Broucke is twee personen in één: hij is èn historicus èn kunstenaar. Vanuit deze passies creëert hij zijn oeuvre dat bestaat uit schijndocumentaires van fictieve personages en beeldend werk.
Zo schiep Broucke Leslie François, gepassioneerd musicus en Liszt-imitator, Achille Kerkhaven, amateurschilder en aannemer van Mariagrotten, Oscar Mozart, plantkundige en tekenaar van botanische tekeningen, Francis Lennox, historieschilder, Alain Geirlandt, schilder van priesters, Peggy Renault, Brouckes rebelse assistente, of Edouard Paille, schilder van opgezette dieren.
Door

...

> meer info

De wondere wereld van de surrealistische beeldhouwer Luk Van Soom is bevolkt met mythische figuren en zonderlingen: Atlantiërs, diepzeeduikers, bergbeklimmers, astronauten, kortom reizigers met een roeping. Tevens is hij gefascineerd door oerelementen als vuur, water, planeten, sterren en wolken. Zijn beeldentaal van overdadige vormen, krulmotieven, kronkelende lijnen en speelse ornamentiek refereert naar de barok waarmee hij een intense affiniteit heeft. Van Soom beheerst een grote vakkennis : hij boetseert zijn basis-beelden steeds in klei die...

> meer info

Het oeuvre van Hans Vandekerckhove heeft een sterk contemplatief karakter. Alhoewel hij hoofdzakelijk de waargenomen realiteit schildert, is elk werk een zelfportret. Als mens en als kunstenaar heeft hij een sterke relatie met de natuur en schildert hij een imaginaire wereld, gebaseerd op jeugdherinneringen aan tuinen en serres, verre reizen en lange wandelingen. Soms zijn de landschappen desolaat, soms met één (hijzelf?) of enkele figuren. Als historicus laat Vandekerckhove zich tevens inspireren door kunstgeschiedenis, architectuur,...

> meer info

Het landschapsgegeven is essentieel in de schilderijen van Yves Beaumont. Inspiratie vindt hij in waterpartijen, stranden, bomen, bergen en het vlakke land. Het zintuiglijk waarnemen legt hij vast in ter plekke genomen foto’s en in situ gerealiseerde studieschetsen. Bij het schilderen vereenvoudigt en versluiert hij de leesbaarheid en het herkenbare, waardoor een sterk suggestief beeld ontstaat. Met zijn typisch kleurenpallet van getemperd pastelgroen en gitzwart herleidt hij het landschap tot een vlakverdeling tussen licht en...

> meer info

De werken van Jan De Vliegher hebben een realistisch karakter en bevinden zich in het figuratieve veld. De Vliegher hecht niet aan het narratieve of aan de anekdote maar zoekt naar universele situaties. Gewone dingen en gebeurtenissen uit de eigen omgeving worden op foto vastgelegd, compositorisch gereorganiseerd en omgezet in een schilderkunstig beeld.
In zijn doeken zoekt hij het magische moment waar de figuratie eindigt en de abstractie begint, het moment waarop de realistische illusie
...

> meer info

Het landschapsgegeven is essentieel in de schilderijen van Yves Beaumont. Inspiratie vindt hij in waterpartijen, stranden, bomen, bergen en het vlakke land. Het zintuiglijk waarnemen legt hij vast in ter plekke genomen foto’s en in situ gerealiseerde studieschetsen. Bij het schilderen vereenvoudigt en versluiert hij de leesbaarheid en het herkenbare, waardoor een sterk suggestief beeld ontstaat. Met zijn typisch kleurenpallet van getemperd pastelgroen en gitzwart herleidt hij het landschap tot een vlakverdeling tussen licht en...

> meer info

De werken van Jan De Vliegher hebben een realistisch karakter en bevinden zich in het figuratieve veld. De Vliegher hecht niet aan het narratieve of aan de anekdote maar zoekt naar universele situaties. Gewone dingen en gebeurtenissen uit de eigen omgeving worden op foto vastgelegd, compositorisch gereorganiseerd en omgezet in een schilderkunstig beeld. In zijn doeken zoekt hij het magische moment waar de figuratie eindigt en de abstractie begint, het moment waarop de rea- listische...

> meer info

Karin Borghouts is gefascineerd door plaatsen. Haar eerste foto’s nam ze in de zoo. Niet van de dieren maar van hun habitats. Het leverde de bevreemdende reeks ‘Through the Looking Glass’ op.

Haar scherp analyserend oog schenkt haar de rake gevoeligheid voor omgevingen, interieurs en gebouwen. Deuren, ramen, gangen en trappen krijgen daarin een haast archetypische betekenis. Ruimtelijke gegevens die niet langer latent aanwezig zijn, maar door de foto naar een bewust waarnemingsveld verheven

...

> meer info

Galerie Zwart Huis brengt een selectie werken van Gilbert Decock uit de jaren ’80.: schilderijen, gouaches en collages.

Gilbert Decock was één van Vlaanderens meest uitgesproken beoefenaars van de geometrische abstractie. Al heel vroeg in zijn schilderscarrière raakte hij ervan overtuigd dat beeldende kunst een hogere bestemming heeft dan de reproductie van de visuele werkelijkheid. Hij pikte de draad op van de schilders van De Stijl uit de jaren twintig (Jozef Peeters en Georges

...

> meer info

Tijdens haar jaarlijkse verlof in januari 2011, stelt het Zwart Huis de galerie ter beschikking van een jong veelbelovend kunstenaar die een ingreep in de ruimte doet. Deze installatie is extern te bekijken.
Karen Vermeren is gefascineerd door natuurlandschappen die herinneren aan de geologische tijden: aardverschuivin- gen, breuken en natuurlijke processen. Zoals een natuur- landschap tracht ze haar werken leefbaar, veranderlijk en grenzeloos te maken. Met ongebruikelijke materialen (acryl, plasticfolie en tape) werkt ze rechtstreeks op
...

> meer info

De tentoonstelling ‘Revisited Portraits’ bestaat uit fotografische portretten van twintig Belgische kunstenaars met faam. Dirk Vermeirre fotografeerde hen in zwart/wit en kleur. Nadien vroeg hij de kunstenaars hun eigen fotoportret te bewerken.

Dirk Vermeirre (°1949) is een kunstfotograaf die al vele jaren kunstenaars in hun wereld volgt.
De artisieke kwaliteiten van zijn foto’s worden opgemerkt door Christoph Ruys, voormalig directeur van het  Fotomuseum Antwerpen en aktueel uitgever bij Lido, gespecialiseerd in kunstboeken.
Ruys besluit



...

> meer info

Jozef Van Ruyssevelt ( Bazel – O.-Vlaanderen, 1941 – Essen 1985 ) volgt de opleiding Schilderkunst en Grafiek aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Antwerpen.
Hij krijgt er een goede band met zijn leermeester, de schilder, graficus en glazenier Jos Hendrickx (1906-1971). Later zal Van Ruyssevelt hem als leraar opvolgen aan de Antwerpse Academie.
Over de periode aan de Academie vertelt zijn vrouw May Suykerbuyk: “ Zijn leraarschap heeft hem veel kopzorgen bezorgt.

...

> meer info

Piet Raemdonck is voornamelijk bekend van zijn bloemenvaasschilderijen, zijn composities en landschappen. Vandaag is abstractie een niet weg te denken aspect in zijn werk. Dat hoeft niet te verbazen
Het motief wordt vaak volledig losgelaten. De kleuren en het licht doen het werk. Hij opteert voor het pure luminisme waarbij hij graag verwijst naar Velasquez: “ Bij hem ervaar ik het licht werkelijk als een vibratie; waardoor het werk gaat trillen voor je ogen; het
...

> meer info

Fragiliteit staat centraal in haar oeuvre van Mieke Teirlinck. De fragiliteit van het licht dat ze steeds weer opzoekt, maar ook de fragiliteit van de onderwerpen die ze weergeeft.  Haar oeuvre is erg divers: landschappen, stillevens, portretten, naakten  - maar fragiliteit in al zijn betekenissen is steeds weer het sleutelwoord ervoor. Ze schildert steeds naar waarneming, levend model, geen afbeeldingen. Ze weigert het keurslijf van een kader voor haar doeken: ze laat de beschildering doorlopen...

> meer info

Eerder schilderde hij het licht op het San Marcoplein, de zon die schaduwen werpt op de borstbeelden in het  Romeinse Capitool, de reflecties in rijk versierde borden uit  de schatkamer van de Hofburg in Wenen, of de kleurige huizen van Cinque Terre aan de Ligurische kust. Jan De Vliegher schildert het licht. Het licht dat weerkaatst en reflecteert tot het loskomt van de objecten en haast abstracte composities gaat vormen.

Voor zijn nieuwe reeks

...

> meer info

In de tentoonstelling Double Fantasy staan de weerspiegeling en de verdubbeling van de realiteit in een droomachtige sfeer centraal: thema’s als de architectuur, de nacht, de tuin, het water en het meisje worden associatief met elkaar verbonden.
Het Mies van der Rohe paviljoen in Barcelona, een nachtelijk zicht op een boomkwekerij in Landegem, het wateroppervlak van de Pool of Peace in Mesen , een vijvertje in Orval zijn de leitmotieven om een centraal verlangen naar
...

> meer info

Nick Andrews wordt beschouwd als één van de meest boeiende exponenten van de jongste generatie Belgische schilders. De wereld van Nick is die van 'Plezier & Genot'. De inspiratiebron voor zijn schilderijen zijn imaginaire reisindrukken, desolate hotels, seksclubs, zwembaden en vergane pretparken, zoals in de vorige solotentoonstellingen Jig Saw City (2010), Wandering Eye(2009), Best of Both Worlds (2008), The Beaten Track (2007), Western Skies (2006), My Lovely Neighbourhood (2005) en Coney Island (2003).

In

...

> meer info

In een vorig leven was Thierry Renard een topjurist in Brussel en New York, gespecialiseerd in Internationaal Recht. Sinds zijn jeugd verknipt hij papier tot collages met een boodschap: zijn eerste collage, in 1967, was een liefdesbrief op een pianopartituur waar hij de muzieknoten verving door ogen. Het beeld zei zoveel meer dan woorden.
In 1995 besliste hij om een punt te zetten achter zijn advoca- ten-carrière en zich definitief aan de collage-kunst te wijden.
...

> meer info

Het landschapsgegeven is essentieel in de schilderijen van Yves Beaumont. Inspiratie vindt hij in waterpartijen, stranden, bomen, bergen en het vlakke land. Het zintuiglijk waarnemen legt hij vast in ter plekke genomen foto’s en in situ gerealiseerde studieschetsen. Bij het schilderen vereenvoudigt en versluiert hij de leesbaarheid en het herkenbare, waardoor een sterk suggestief beeld ontstaat. Met zijn typisch kleurenpallet van getemperd pastelgroen en gitzwart herleidt hij het landschap tot een vlakverdeling tussen licht en...

> meer info

Onder de titel Gezichtsverlies toont Vanriet een kleine reeks portretten van gedeporteerden uit de Dossinkazerne te Mechelen. Hij baseert zich hiervoor op een monumentale publicatie van de Vrije Universiteit Brussel en het Joods Museum voor Deportatie en Verzet in Mechelen: Mecheln-Auschwitz 1942-1944. Het gaat om vier boeken met meer dan achttienduizend foto’s van mensen die tijdens de Tweede Wereldoorlog zijn weggevoerd naar de Duitse kampen.
De serie is een evident vervolg op vorige tentoonstellingen zoals
...

> meer info

Liliane Vertessen maakt al bijna vijfendertig jaar erotisch geladen zelfportretten. Ze verkleedt zich in romantische gewaden, lingerie, tijgerpakjes of mannenkostuums. Ze poseert als het onschuldige meisje, de dame, de sexy stoeipoes, de femme fatale, de prostituée, la pantera rosa, Lola. Haar provocerend rollenspel suggereert een grenzeloos exhibitionisme. Maar in haar oeuvre schuilt een mysterieuze dubbelzinnigheid: juist door dit rollenspel geeft ze zich niet bloot en blijft haar identiteit ongrijpbaar.

Vanaf het begin was het

...

> meer info

Het werk van Marilou van Lierop bestaat uit foto’s of fo- tocollages die ze beschildert. Door oude documentaire foto’s te beschilderen verandert van Lierop de betekenis ervan. De afbeelding wordt een picturale palimpsest waarvan de oorspronkelijke context weggeschilderd is om vervangen te worden door een nieuwe.

De overschilderde foto’s tonen meestal kleine en grote groepen, soms immense massa’s, mensen. Niet het individu maar de massa interesseert Marilou van Lierop. De figuren die ze toont

...

> meer info

Galerie Zwart Huis © 2014